“Quando i banchieri si riuniscono per cena, discutono di arte.
Quando gli artisti si riuniscono per cena, discutono di denaro”

Oscar Wilde

Il mercato dell’arte è molto complesso e risulta difficile in questa sede cercare di riassumerlo in poche righe, in quanto l’Arte è forse il bene rifugio più complicato da valutare, non solo in termini economici.

Tuttavia, per valutare un’opera d’arte, è importante tenere presente le seguenti differenze:

Arte storicizzata o contemporanea
Nel primo caso rientra tutta l’arte inquadrabile in un determinato periodo storico (ad esempio l’arte classica, oppure l’arte moderna) mentre nel secondo caso rientrano tutte quelle opere d’arte non ancora, per così dire, “storicizzate” dai critici e quindi ancora “contemporanee” al periodo in cui viviamo.
Questa differenza rileva molto ai fini della valutazione del prezzo, in quanto nel primo caso ci troviamo di fronte a delle opere d’arte già accettate come tali ed il cui prezzo, ormai stabile, dovrebbe tendere in genere a crescere nel tempo, mentre nel secondo caso siamo ancora in una fase in cui l’opera d’arte deve essere definitivamente accettata come tale e le cui fluttuazione di prezzo possono essere marcate, in entrambe le direzioni.

Mercato pubblico o privato
Il mercato pubblico si riferisce agli Incanti oppure alle Aste, che rappresentano un luogo dove la formazione del prezzo delle opere avviene per libero incontro tra domanda e offerta. Le Aste tra l’altro costituiscono a tutt’oggi il sistema più obbiettivo di misurazione dei prezzi di scambio delle opere d’arte, grazie alla trasparenza del sistema.
Al contrario invece per mercato privato si intende una compravendita tra privati, magari tramite l’intermediazione di un terzo. Il prezzo di scambio però non ha in questo caso la stessa trasparenza e verificabilità tipica di un mercato pubblico, anzi molto spesso non si conosce neanche.

Mercato primario o secondario
Nel primo caso, lo scambio dell’opera avviene direttamente tra il produttore/artista e l’acquirente (ad esempio un gallerista od il Committente), mentre nel secondo caso abbiamo successive transazioni tra acquirenti.
Di solito nel primo caso l’artista è ancora vivo (e magari poco conosciuto) e la trattativa di vendita è generalmente privata, mentre nel secondo caso può essere che l’artista sia morto (e magari già famoso) e la trattativa è molto spesso pubblica.

Mercato pubblico o privato
Il mercato pubblico si riferisce agli Incanti oppure alle Aste, che rappresentano un luogo dove la formazione del prezzo delle opere avviene per libero incontro tra domanda e offerta.
Le Aste tra l’altro costituiscono a tutt’oggi il sistema più obbiettivo di misurazione dei prezzi di scambio delle opere d’arte, grazie alla trasparenza del sistema.
Al contrario invece per mercato privato si intende una compravendita tra privati, magari tramite l’intermediazione di un terzo. Il prezzo di scambio però non ha in questo caso la stessa trasparenza e verificabilità tipica di un mercato pubblico, anzi molto spesso non si conosce neanche.

La valutazione di un’opera d’arte

Valutare un’opera d’arte è complicato e servono figure professionali con esperienza e competenza non solo nell’arte in generale, ma anche nel tipo stesso di opera che si vuole valutare (ad esempio con una conoscenza mirata dell’artista o del periodo storico in cui l’opera è stata fatta).

In linea di massima però, possiamo dire che per valutare un’opera d’arte serve prendere in considerazione almeno i seguenti aspetti:

DIMENSIONE

Banalmente, all’aumentare della grandezza dell’opera, cresce il suo valore. Pochi sanno però che l’arte si misura in metri lineari e non in metri quadri o in metri cubi (ad esempio una tela di 55cm di lunghezza x 75cm di altezza significa una tela di 1,3 metri lineari oppure una statuetta contenuta in un parallelepipedo di 50cm di altezza x 15cm di profondità x 60cm di altezza significa un’opera di circa 1,25 metri lineare).

FAMA DELL’ARTISTA

In genere questo parametro è rappresentato da un coefficiente, ossia un numero che dipende da diversi fattori.
Ad esempio se le opere dell’artista sono state presenti in importanti esposizioni internazionali; se sono esposte in esclusiva presso una importante galleria; se l’artista produce opere con regolarità e se le sue opere sono immediatamente riconoscibili o meno; se le sue opere sono originali e soprattutto se e quanto i collezionisti sono disposti a pagare per avere tali opere.

ESTETICA DELL’OPERA

È forse l’aspetto più soggettivo nella valutazione di un’opera d’arte, quello meno razionale da quantificare ma che dipende dalle emozioni che l’opera sa suscitare e che in definitiva spinge più di ogni altro aspetto gli acquirenti all’acquisto.

I PASSAGGI DI MANO

Questo aspetto è molto più importante di quel che si possa pensare, in quanto 2 opere dello stesso artista, quasi perfettamente identiche, possono arrivare ad avere valutazioni molto differenti, a seconda dei passaggi di mano che hanno avuto.
In genere se è possibile ricostruire con precisione tutti i passaggi di proprietà di un’opera d’arte dall’artista fino all’ultimo acquirente e ogni proprietario è ritenuto un soggetto affidabile e magari anche conosciuto (ad esempio importanti collezioni d’arte), il prezzo dell’opera non tenderà a svalutarsi.

STATO DI CONSERVAZIONE

Quest’ultimo aspetto è il più controverso e genera spesso degli equivoci nella valutazione di un’opera d’arte, in quanto è importantissimo distinguere un’opera vissuta e con una sua storia da un’opera qualitativamente scadente o mal conservata.
È ovvio, ad esempio, che un’opera che ha più di un secolo presenti dei segni di usura dovuti al tempo o al luogo in cui è stata conservata, ma è anche vero che opere d’arte fatte con materiali solidi e con maestria resistono nel tempo, mentre opere più giovani e perfettamente integre potrebbero richiedere negli anni a venire enormi interventi di manutenzione, i cui costi andrebbero ovviamente scontati dal prezzo di valutazione.

Acquistare opere d’arte già storicizzate di artisti conosciuti, ben conservate e con all’attivo numerose compravendite avvenute in mercati pubblici secondari tramite cui è possibile ricostruire con precisione non solo tutti i passaggi di mano ma anche l’evoluzione del prezzo nel tempo, può rappresentare un’interessante prospettiva per difendere il proprio patrimonio nel medio-lungo termine.

Il mercato delle opere d’arte

“Quando i banchieri si riuniscono per cena, discutono di arte. Quando gli artisti si riuniscono per cena, discutono di denaro”

Oscar Wilde

La valutazione di un’opera d’arte

“Quando i banchieri si riuniscono per cena, discutono di arte.
Quando gli artisti si riuniscono per cena, discutono di denaro”